反映平民现实生活的评剧

评剧四大名旦

评剧的旦角声腔成就最为突出，李（金顺）、刘（翠霞）、白（玉霜）、爱（莲君）就是评剧史上最有代表性的四大流派，她们的声腔艺术各具特色，使观众得到多种美的享受。

李派：

李金顺是评剧李派的创始人，也是最早的女演员之一。她的嗓音宽厚坚实真切有力，唱腔豪放粗犷，收放挥洒自如，唱句之间首尾衔接紧凑、强弱多变，被誉为典型的大口落子唱法。李金顺的唱段定弦较高，大多数定A调，也有的定G调，唱腔大起大落，气势磅礴。她追求多层次的音乐氛围，在技巧上精益求精，创造了清音起唱，先字后音、先轻后重等处理方法，灵活运用板式，严格控制音量，腔回曲转，一气呵成。

刘派：

刘翠霞是评剧旦角艺术中表现高亢激昂的强烈情感的典型代表。她的嗓音宽厚响亮，吐字纯朴真着，演唱的调门高、底气足，满弓满调，十分解气，被誉为是评剧的高庆奎。1936年，《汉文日报》发起竞选评剧演员的活动，刘翠霞获评剧皇后的桂冠。后来有人称白玉霜是评剧皇后，刘翠霞又改称评剧女皇。刘翠霞的高弦高唱表现在两个方面：一是定调高。一般定降B调，或B调，有时高到C调。二是用音高。一方面她喜用高音起唱，形成了独特的风格。刘派的搭调最有特色，受到内行和观众的称赞。搭调是一种不占主要唱词，节拍自由的引子介板，一般是放在慢板唱腔前使用，表现哭泣、悲痛的情绪。刘翠霞的搭调在发声和气口的运用上都有很高的造诣。她的发声科学，胸腔共鸣开阔敞亮，腹腔共鸣深沉有力，丹田气足，特别是喉腔大颤一波三折最见功夫。

白派：

欣赏白玉霜的可以听出，她首先立足于继承。虽然她的艺术风格与李、刘不同，但在节奏和句式的处理上，与李、刘是相近的。句与句之间十分紧凑，均不用过门，板眼磁实，也是典型的大口落子唱法，于迂回中见激昂，婉转中显力度，别有一番情趣。白玉霜最大的创新之处是注重抒情。评剧是从说唱艺术发展来的，长于叙事，而逊于抒情。白玉霜改变了这个传统，她把节奏放慢，增强旋律，丰富了评剧唱腔的表现力，使其迂回婉转、自然舒展、旋律丰富，为抒发人物的复杂感情创造了条件。白派艺术的另一个特点是润腔细致，旋律流畅，善于刻画人物的微妙心理。

爱派：

爱莲君是以创造了评剧旦角高弦低唱的演唱方法而一鸣惊人的。她那娇柔妩媚、俏丽隽永的演唱新颖奇特、别开生面，弥补了评剧旦角艺术风格中的空白，备受观众喜爱。爱莲君最突出的贡献是创造了俏巧玲珑、活跃多姿的“疙瘩腔”。具体讲爱莲君的唱腔艺术处理，有以下几个特点：1、顿挫的附点；2、短促的休止；3、跳跃的音型；4、虚字用得俏皮；5、强弱倒置。除此之外，爱莲君在评剧《庚娘传》中还创造了别具一格的反搭调。反搭调不像正搭调开始就引吭高歌，而是低声吟唱，特别是后半部从高音区向下递进，平静下来以后，加一个连珠顿音作为过渡，最后悲声大放。

（宋 冰 王 欢 本文特约顾问刘祯）