安銳勇 非有想系列—水骨1 117×70厘米 2008年
干道甫 青花天寶 51×105 厘米 2011年
干道甫 青花影像 51×51厘米 2012年
2009年首屆798雙年展上，周牆的“黃泥炮·冰藍的態度”。
□□ 本報記者 李琤
2004年，“冰藍公社”在江西景德鎮市三寶路旁的小酒館裡宣告成立。當時，幾個困惑、孤獨、散發泥土氣息的人集結在一起，成立了這樣一個以板塊的形式和力量沖擊傳統陶瓷的當代陶藝團體，創始人中有來自北京的詩人、藝術家周牆，景德鎮陶瓷學院教師干道甫，山東陶藝達人安銳勇，意大利華人藝術家朱迪，西安美術學院教師楊志，東京藝術大學博士、景德鎮陶瓷學院教師劉曉玉等。他們共同的主旨是讓陶藝回歸人的本性，提升當代藝術的活力，促進人與現實的對話，希望通過陶瓷這種媒介，來傳遞一種新的更具深度和廣度的當代藝術視覺。
直到今天，這個藝術團體整整走過了10年。從最開始的默默無聞，到如今受到國內外藝術界的廣泛關注﹔從開始的無人問津，到現在他們中間不少人的作品已經在拍賣市場叫價幾十萬元，中國當代陶藝在這群人的腳下，踏出了一條崎嶇卻清晰的道路。
雖然當代陶藝已經越來越受到現代人的喜歡，不少藏家也將注意力轉向此處，但在周牆眼中，中國的當代陶藝還只是剛剛開始。
摒棄實用，回歸泥土本性
冰藍公社的態度：“摒棄陶瓷的實用性、工藝性、藝術性，讓泥巴傳遞內心，讓內心回歸泥巴。”
在諸多當代藝術中，當代陶藝還較為落后。在世界范圍內，當代陶藝最初的起源是日本，二戰結束后，日本陶藝家八木一夫和他的伙伴們把陶藝從使用器物的約束中解放出來，摒棄用途，成為純粹的造型。而在中國，當代陶藝的發展是近20年的事情。
“傳統陶藝是以實用為主的匠作藝術，而當代陶藝純粹作為一種媒材表現情緒、觀點、想法，甚至什麼都不表現。”周牆說，“在對傳統陶藝的學習和繼承上，我們一是在技術上融合。通過借鑒傳統陶瓷制作中的技術和技巧，把它們運用到現代陶瓷藝術創作當中來，從傳統文化中吸取一些養分，表達一些傳統的題材、傳統文化當中的一些題材，或者是民俗的、民藝的或者是民間的一些東西﹔另一種是創作思維上的融合。在傳統的創作思維過程當中獲得一些經驗，體現在當代藝術的創作和表達中。毫無疑問，當代陶瓷藝術創作是對傳統陶瓷藝術的一種繼承和發揚。”
在創作中，冰藍公社的成員將泥土視為表現的媒材，通過“行為陶藝”“新媒體陶藝”“解構陶藝”等方式，發掘泥土經過水火洗禮后的美麗，探索當代陶藝發展方向。
經過10年的發展，“冰藍公社”已經擁有景德鎮青花瓷藝術研修院、黃山歸園中國當代陶藝館、意大利威尼斯開泰藝術空間等學術創作、研討、展覽交流場館。“原來駐扎在景德鎮LOFT基地的冰藍公社總部，今年因為租期到期，即將搬到在景德鎮三寶村建成的青野LOFT。屆時，1000多平方米的空間，將成為集合藝術家工作室、作品創作和展示空間於一體的多功能藝術室。”周牆介紹道。
尊重泥性，還原浴火淬煉的過程
“陶瓷還要傳遞它本身的泥性，傳達出陶藝浴火淬煉的火性，不能僅把主題性的東西強加在陶瓷上。”
在冰藍公社裡，除了做陶藝造型以外，每位成員都在用多元化方式，探索著當代平面陶藝發展的多種可能性。
比如干道甫，他的主攻方向是青花創作。對青花作品的結構和塊面布局的思考，一直是干道甫在創作過程中的重點。他的藝術抽離於對傳統青花的敘述和對青花小情調的追捧，而是在青花創作工具中加入了油畫筆或排筆的運用，在大瓷板上揮洒藝術張力，通過工具運動的軌跡找到妙手偶得的精彩。
安銳勇痴迷於高溫色釉的絢麗、多變與神秘。用他自己的話來說，“未燒前只是朦朧的夢，不知出窯時是什麼相，沒有預知的果，隻有眼前的因。未成形前泥是泥、火是火、釉是釉。我與他們相遇，我們融為一體各自尋覓著融合的因。經過水與火的洗禮便產生了眼前的相。”
周牆在陶藝創作上則完全遵從情緒的表達，選用什麼材料和採用什麼方式完全取決於當時的心情。周牆崇拜泥和火，他迷戀藝術的不確定性，享受等待出窯過程中的期待感。周牆認為，藝術的革命其實是藝術語言的革命、藝術形式的革命。
從某種意義上說，“冰藍公社”所探索的當代平面陶藝是對傳統陶藝包括現代陶藝的決裂和對當代陶藝的刷新。“我們已然開始遠離藝術，同時我們更貼近生存本身的藝術。”周牆說。
繼續創作，把美提煉成生活
“陶藝天生就有讓人親近的感覺，因為我們的記憶都是從玩泥巴的童年開始的，制陶中所涉及的金木水火土，又隱合我們傳統文化中的生命內涵。”周牆說。
2012年7月，干道甫帶著他的青花作品與周牆的詩歌一同在北京798與眾人見面，讓大家集中地見証了一次當代陶藝的發展。“這是一次極大的嘗試。在過去的10年中，我們也經常在嘗試，當代陶藝發展之路還很漫長，我們還保持這充沛的體力和激情。也許再過20年我們有可能會有變化，可能會沒有了創作的激情。但現在還不是，中國的當代陶藝才剛剛起步。”周牆說。
當問及10年后，重新起程的冰藍公社是否會開始新的方向，周牆表示，冰藍公社成員在互相的砥礪中，不斷地嘗試和碰撞中，找到了各自努力和探索的方向。“目前冰藍公社的成員還會繼續堅持對於中國當代陶藝發展的探索和創作。同時有另一部分力量——我們的學生已經開始了另一種藝術普及的嘗試。他們創立了‘春山玉品’的中國時尚藝術陶瓷品牌，將美的東西提煉出來，將藝術的審美價值置於器皿之中，通過售賣的方式，來帶動整個大眾的普遍審美水平的提高。”周牆說，“這也是藝術家的最終使命，用創作來提供思想，再通過其他介質轉換成與普通人更接近的物品，將思想傳遞出去，演變成大家都能接受的藝術品。”
“當代陶藝首先要有泥性，泥巴有豐富的可塑性，它可以肆意地表現觀念和思想。至今很多人甚至藝術家始終不能明白藝術是否是人在社會關系中尋求精神自由與升華的工具。自從杜尚那件仿佛開玩笑的作品《泉》的出現，在徹底解放物品的‘能指’ (通過改變物品的語境)的同時，也徹底解放了藝術的媒材。杜尚給后人最大的啟示是以一種看似搞笑的方式釋放他無與倫比的思想，他譏諷人們在文化藝術領域的拘謹和匠氣，從而呼喚富有自由創作精神的時代到來。在杜尚開拓的領域裡，人們感受到了自由，藝術進入了更大的范圍。”周牆說。
(來源:中國文化報)
