用思想和情感貼近古典詩詞

　　 【教師說】

　　 中華文化中最博大、最精微的部分，都蘊含在古典詩詞之中。央視《中國詩詞大會》已經舉辦了八年，讓詩詞這座橋梁連接起了人與人之間的思想與情感。作為新時代的青年，我們應該如何走進古典詩詞，感受傳統文化的魅力呢？

　　 知人論世

　　 “頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也。是尚友也。”中國古典詩歌與作者密切相關。孟子思想中這種根據詩人生平與時代背景對作品進行解讀的方法，被后世的文人反復提煉，形成了文學欣賞的基本邏輯——“知人論世”。

　　 深入到作者生平中去。隻有知道了李白一生的遭遇，才能對李白的詩作進行更深入的剖析，形成一種生命的共振。李白雖然是一個天仙般的詩人，但實際上他仍然非常關注現實政治。“憂來其如何？淒愴摧心肝。”了解詩人生平，對詩人和他們創作的詩詞就會有更加充分的把握與更為細膩的體察。

　　 深入到作者的創作時代中去。古代詩歌的社交屬性非常強，和歷史、社會的結合也十分緊密。我們都認可杜甫是中國古代最偉大的詩人之一，因為杜甫的大部分詩都和唐王朝當時的政治、經濟、軍事的發展變化密切相關。正因如此，杜甫的幾乎每一首詩都可以精確判定年份，我們能清楚地知道這些詩寫於何年何月何處，發生了怎樣的故事。通過對杜甫每一首詩與時代聯系的把握，杜甫的“憂國憂民”便不再是刻板印象，從而展現出豐富的維度。

　　 依托信息時代的各類工具，查閱各類資料，嘗試自主闡釋。在一些小學的語文課上，老師會為學生分配講唐詩的任務，孩子們自己查找材料，書寫講稿。講一首詩和學一首詩是不一樣的，把自己想表達的知識講給別人聽，能加深對這首詩的理解。

　　 把握字音字義

　　 詩詞中有大量的字詞，它們的讀音和釋義是一個重要的問題。

　　 細心閱讀不難發現，中國古典詩歌裡面，很多字的讀音有兩個或以上，那麼在詩中選擇哪個音呢？比如說韓愈詩有“絕勝煙柳滿皇都”的句子，“勝”有陰平和去聲兩個讀音，我們一般都是按照“勝利”的“勝”來讀，但根據這首詩的平仄關系，可能是錯的，因為這句的平仄應該是“平平仄仄仄平平”，第一字“絕”是個入聲字，也就是仄聲，但作者在第三字本應用仄聲，而改用“煙”這樣一個平聲字，就救過來了。但第二字是不能改的，必須是平聲，也就是說，依照格律，這裡必須讀陰平，是“經得起”的意思。蘇軾“高處不勝寒”也是這個“勝”字，是“我經不起高處的寒冷”，而不是“我勝不過高處的寒冷”。所以解釋韓愈詩中美景“秒殺”“煙柳滿皇都”也是不對的。韓愈的意思是，“草色遙看近卻無”的美能匹配得上“煙柳滿皇都”的美。一個字音之差，意義便截然不同。

　　 關於字義。詩歌的藝術能量建立在語言上。杜甫之所以是中國古代最負盛名的大師之一，正是因為他的每個字都千錘百煉，用得非常到位。詩歌是語言的藝術，對語言敏感的人才能夠真正進入詩歌的氛圍裡。所以我們對語言要下功夫。

　　 對語言的敏感、下功夫是一個復雜的邏輯，包含很多層次。最基礎的層次就是要先把字、詞理解對。例如有一年《中國詩詞大會》，其中一道題目是“江州司馬青衫濕”的“青”是什麼顏色？其實，關於這個問題，唐代杜佑《通典》有專門講“君臣服章制度”的部分說“貞觀四年制，三品以上服紫，四品五品以上服緋，六品七品以上綠，八品九品以上青”，即官職由大到小，服色是由深到淺。這裡所說的青就是我們現在經常說“青綠山水”的青，是要比綠更淺一些的。因此，准確理解詩中的字義，需要在大量的史料文獻中尋找支撐。

　　 泛讀與精讀結合

　　 中華優秀傳統文化是繼承性的文化。中國古典詩歌是用傳統的力量在說話。一首詩的背后，有成千上萬首詩在為它做背景。所以我們對一首詩的理解，往往不僅取決於這首詩本身，還取決於對其他相關詩作的理解。我們可以舉一個稍微極端的例子。南宋詩人葉紹翁《游園不值》的警句是“春色滿園關不住，一枝紅杏出牆來”，但比他早一代人的陸游曾經有一首《馬上作》中有兩句是“楊柳不遮春色斷，一枝紅杏出牆頭”，二詩很像，尤其最后一句，若非押韻不同，幾乎全一樣。但葉詩明顯更勝一籌，原因在於葉紹翁在小的詩意結構上做了新的調配，他先用“應憐屐齒印蒼苔，小扣柴扉久不開”設置訪友不得的阻礙，再用“關”這個更有力量的字，使園子和春色處於一種巨大的張力之中：春色是蓬勃的生命力，園子則是束縛。所以葉紹翁用一個詩意的邏輯將后一句逼出來，使得后一句的力量異常強大。而陸游的詩則稍顯平淡。事實上，陸游的詩也有來源，五代詩人吳融《途中見杏花》首句就是“一枝紅杏出牆頭”，與陸游末句全同，但吳融的詩就是平鋪直敘，陸游第一次為這個場景賦予了詩意的張力。

　　 對詩歌的深入理解都是這樣打磨出來的。首先要多讀。讀得多了，對於具體的詩才能有自己的認識。同時，在多讀的基礎上要注重精讀，對相關詩歌“追根溯源”。這兩點缺一不可，隻有對一首詩花了很大的工夫，用自己的思想、感情甚至靈魂去貼近這些偉大的詩人，才能真正從他們的詩裡汲取到精神力量。

　　 古典詩詞既需要我們有共情能力，同時也可以培養我們的共情能力。李白、杜甫永遠在我們的文化傳統中。這些偉大的靈魂，用他們的文字和藝術灌注著文化傳統，將其植根於中華文化的最深處，等待著后世千千萬萬的繼承者再次發現、傳承並發揚。在新的時代要承擔新的使命，新的使命也要有傳統的加持，把傳統的東西“點化”到當下，為我所用，這才是中國古典詩詞的意義和命脈所在。

　　 （作者：李小龍，系北京師范大學文學院教授）